ID 0
«La obra»: Το θεατρικό ντοκιμαντέρ του Μαριάνο Πενσότι στην Πειραιώς 260

«La obra»: Το θεατρικό ντοκιμαντέρ του Μαριάνο Πενσότι στην Πειραιώς 260

Το θεατρικό έργο «La obra» του Αργεντίνου συγγραφέα και σκηνοθέτη Μαριάνο Πενσότι παρουσιάζεται για δύο παραστάσεις στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.

H παράσταση εκκινεί από την «πραγματική ιστορία» του Σίμον Φρανκ, ενός Πολωνοεβραίου και τελευταίου επιζώντα του Ολοκαυτώματος από την οικογένειά του, ο οποίος μετακομίζει σε ένα χωριό της Αργεντινής τη δεκαετία του 1960. Αρχίζει να χτίζει τεράστια θεατρικά σκηνικά, που αναπαριστούν σκηνές από τη μικρή πόλη όπου μεγάλωσε αλλά και από το στρατόπεδο συγκέντρωσης στο οποίο δολοφονήθηκαν οι γονείς του. Ο μονόλογος που διατρέχει ολόκληρη τη ζωή του από τα παιδικά του χρόνια διανθίζεται σιγά σιγά με την αναπαράσταση πραγματικών τόπων και περιστατικών με τη συμμετοχή αμέτρητων κομπάρσων, κατοίκων του χωριού, που εντέλει γίνεται διάσημο και πλουτίζει χάρη σ’ αυτή την ατραξιόν. Ωστόσο, πολλά χρόνια αργότερα αποκαλύπτεται ότι ο Πολωνοεβραίος δεν ήταν αυτός που ισχυριζόταν ότι είναι.

Ο διεθνώς αναγνωρισμένος, πρωτοποριακός Αργεντίνος σκηνοθέτης Μαριάνο Πενσότι εστιάζει στα έργα του στη σχέση ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, φαντασίας και πραγματικότητας, αντλώντας συχνά από τη δική του ζωή ή από αυτή των συνεργατών του. Στο «La Obra» επινοεί ως alter ego του τον θεατρικό σκηνοθέτη Ουαλίντ Μανσούρ. Σύμφωνα με την πλοκή, ο Μανσούρ έρχεται στην Αργεντινή για να ανεβάσει ακριβώς μια παράσταση με υλικό αφηγήσεις των κατοίκων που συμμετείχαν στο έργο του Σίμον Φρανκ, εκθέτοντας το πώς η εμπειρία αυτή επηρέασε τις ζωές τους. Η καλειδοσκοπική αυτή οπτική κλονίζει τις βεβαιότητές μας τόσο για το τι σημαίνει σήμερα «θύτης» και «θύμα», όσο και για την ίδια την έννοια της αναπαράστασης.

Κείμενο - σκηνοθεσία: Mariano Pensotti, σκηνικά - κοστούμια: Mariana Tirantte, μουσική: Diego Vainer, καλλιτεχνική παραγωγή: Florencia Wasser, βίντεο: Martin Borini, σχεδιασμός φωτισμού: David Seldes, βοηθός σκηνοθέτη: Juan Francisco Reato, δραματουργία: Aljoscha Begrich. Παίζουν: Rami Fadel Khalaf, Alejandra Flechner, Diego Velázquez, Susana Pampin, Horacio Acosta, Pablo Seijo. Μουσικός: Julián Rodríguez.

Μετά την πρώτη από τις δύο παραστάσεις του έργου, στις 14 Ιουνίου, θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό.

Πειραιώς 260 (Χώρος Η): Πειραιώς 260, Ταύρος, aefestival.gr
14 και 15 Ιουνίου 2023, 21.00

Διαβάστε περισσότερα...
Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου: Ο Σταύρος Ξαρχάκος στο Ηρώδειο

Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου: Ο Σταύρος Ξαρχάκος στο Ηρώδειο

Το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου παρουσιάζει στις 18 Ιουνίου και στις 4 Ιουλίου δύο μεγάλες συναυλίες του Σταύρου Ξαρχάκου. Παλιότερα αλλά και νέα τραγούδια του σπουδαίου συνθέτη θα ερμηνεύσουν στη σκηνή του Ηρωδείου η Μαρία Φαραντούρη, ο Γιάννης Κότσιρας και η Ηρώ Σαΐα.

Από τους κορυφαίους της ελληνικής μουσικής, αξεδιάλυτα συνδεδεμένος με την έκφραση της συλλογικής μας περιπέτειας από τη δεκαετία του 1960 μέχρι σήμερα, ο Σταύρος Ξαρχάκος επιστρατεύει τη δύναμη των τραγουδιών, τα οποία, όπως ο ίδιος γράφει, «είναι σύμμαχοι στον αγώνα για μια καλύτερη ζωή». Δίνοντας το στίγμα του προγράμματος που θα παρουσιαστεί στο Ηρώδειο, ο συνθέτης αναφέρει:

«Δεν ξέρω πόσο χρήσιμος είναι ο διαχωρισμός των τραγουδιών σε πολιτικά και ερωτικά-λαϊκά – ορισμένα από αυτά, άλλωστε, μπορούν να είναι είτε το ένα είτε το άλλο ανάλογα από ποια πλευρά θα τα δούμε, τον χρόνο και την κατάσταση στην οποία βρισκόμαστε όταν τα ακούμε και, φυσικά, ανάλογα με τους “καιρούς” που διανύουμε σε εθνικό αλλά και παγκόσμιο επίπεδο. Σε αυτή τη συναυλία παρουσιάζω το κομμάτι αυτό του ρεπερτορίου μου που εστιάζει κατ’ αρχάς σε θέματα κοινωνικοπολιτικά, αλλά δεν στερείται απαραίτητα και ενός ερωτικού-λαϊκού χαρακτήρα, ίσως σε μια δεύτερη ματιά. Άνοιξα τα –ερμητικά κλειστά– συρτάρια μου και άρχισα να ψάχνω αλλά και να ανακαλύπτω ξεχασμένα μουσικά χειρόγραφα που κάποτε με είχαν συντροφεύσει, σε χρόνους δύσκολους. Στη σημερινή τόσο κρίσιμη συγκυρία παγκοσμίως, που όλα καλύπτονται έντονα από το σύννεφο της ανασφάλειας, επιστρατεύω τη δύναμη αυτών των τραγουδιών, τα οποία μας δείχνουν τον δρόμο, είναι σύμμαχοι στον αγώνα για μια καλύτερη ζωή, διώχνουν τον φόβο και υμνούν τη ζωή, ο έρωτας είναι επανάσταση και το αιώνιο “Άγιο Δισκοπότηρο” για τον άνθρωπο είναι η Ελευθερία!

Η Μαρία Φαραντούρη, ο Γιάννης Κότσιρας και η Ηρώ Σαΐα θα ερμηνεύσουν νέες συνθέσεις μου πάνω σε σπουδαία ποιητικά κείμενα, Ελλήνων ποιητών, αλλά και γνωστά τραγούδια που εδώ και χρόνια έχουν μπει στις καρδιές και στα στόματα του κόσμου και τον έχουν συντροφεύσει σε ευχάριστες –και όχι μόνον– στιγμές.“Όταν γεννιέται ο άνθρωπος, ένας καημός γεννιέται κι όταν φουντώνει ο πόλεμος το αίμα δε μετριέται”… “Τα ψεύτικα τα λόγια τα μεγάλα” θα οδηγήσουν στην “Καισαριανή”, το “Μεγάλο μας τσίρκο” του Ιάκωβου Καμπανέλλη στην “Ιθάκη” του Μάνου Ελευθερίου, και όλοι μαζί θα συναντηθούμε “στης Ακρόπολης τα μέρη”».

Την ορχήστρα διευθύνει ο Σταύρος Ξαρχάκος. Παίζουν οι μουσικοί: Νεοκλής Νεοφυτίδης (πιάνο), Βασίλης Δρογκάρης (ακορντεόν), Ηρακλής Ζάκκας (μπουζούκι), Δημήτρης Ρέππας (μπουζούκι), Αλέξανδρος Καψοκαβάδης (έγχορδα), Παντελής Ντζιάλας (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Βαγγέλης Πασχαλίδης (σαντούρι), Γιάννης Δίσκος (πνευστά), Στέφανος Χατζηαναγνώστου (φλάουτο), Χάρης Κελλάρης (ηλεκτρικό μπάσο). Αφηγείται ο Ξενοφών Ραράκος.

Ωδείο Ηρώδου Αττικού: Διονυσίου Αρεοπαγίτου, Αθήνα
18 Ιουνίου και 4 Ιουλίου 2023, 21.00

Διαβάστε περισσότερα...
«Μέλισσα. Κοσμώντας τον μύθο»: Ομαδική έκθεση στον «Ελληνικό Κόσμο»

«Μέλισσα. Κοσμώντας τον μύθο»: Ομαδική έκθεση στον «Ελληνικό Κόσμο»

Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού εγκαινιάζει τη Δευτέρα 12 Ιουνίου τη θεματική ομαδική έκθεση «Μέλισσα. Κοσμώντας τον μύθο» με τη συμμετοχή εξήντα και πλέον σχεδιαστών κοσμήματος και εικαστικών. Μοναδικά τεχνουργήματα από πολύτιμη ή άλλη ευφάνταστη ύλη παρουσιάζονται σε έναν οργανικό διάλογο με εικαστικά έργα, αντλώντας έμπνευση από τη μέλισσα, την εικόνα, τη φόρμα και τον συμβολισμό της.

Η έκθεση αναδεικνύει την πολυτιμότητα και τους πολυσχιδείς συμβολισμούς της μέλισσας, όπως αυτοί αποτυπώνονται με θαυμαστή πλαστικότητα στις όψεις των σπάνιων τεχνουργημάτων της ελληνικής νομισματικής τέχνης αλλά και στις πολύτιμες όψεις και φόρμες των κοσμημάτων της μινωικής και μυκηναϊκής αρχαιότητας, της νεότερης αρχαιότητας, της βυζαντινής τέχνης και της ελληνικής λαϊκής παράδοσης. Η έκθεση, που προτείνει έναν δημιουργικό εικαστικό διάλογο με πηγή έμπνευσης τη μέλισσα, αποτελεί μια πρωτοβουλία της δημοσιογράφου-ερευνήτριας κοσμήματος Τζένης Φραγκούλη, ενώ η επιμέλεια ανήκει στην αρχαιολόγο και ιστορικό της τέχνης Ίριδα Κρητικού.

Συμμετέχουν: Ιωάννα Αγγελίδου, Χριστίνα Αθανασούλα-Μαντζαβίνου, Mari Aoyama, Άννα Αχιλλέως, Κωστής Βελώνης, Βασίλης Βλασταράς, Γιώτα Βόγκλη, Μάρω Βούλγαρη, Μάριος Βουτσινάς, Μαίρη Γαλάνη-Κρητικού, Ομαδικό έργο από το Εργαστήριο Γυψοτεχνίας και Χαλκοχυτικής της ΑΣΚΤ: Ιωάννα Αγγελίδου, Τζουλιάνα Βασιλάκου, Δήμητρα Γρηγορίου, Περσεφόνη Ζυγομαλά, Λωρίνα Καρατζά, Πάνος Ντε Πίντο, Γιώργος Παπαδομανωλάκης, Αλεξία Ταλιαδώρου-Χαραλαμπίδη (υπεύθυνος εργ. Μάρκος Γεωργιλάκης), Μαρία Γκίζη, Άκης Γκούμας, Γεωργία Γκρεμούτη, Τερέζα Δαμιανίδου, Παναγιώτης Δαραμάρας, Ελένη Δασκαλάκη, Μάρθα Δημητροπούλου και Απόστολος Καρακατσάνης, Μαρία Διακοδημητρίου, Polina Ellis, Κατερίνα Ιωαννίδου, Σταυρούλα Καζιάλε, Δέσποινα Καλλιγά, Κωνσταντίνος Καλογερόπουλος, Bάσω Καλουδιώτη, Αναστασία Κανδαράκη, Τίνα Καραγεώργη, Bούλα Καραμπατζάκη, Πάνος Καρδάσης, Μαρία Καπρίλη, Μάρω Κορνηλάκη, Άγγελος Κωνσταντακάτος, Ρόδη Κωνσταντόγλου, Σοφία Λαμπροπούλου, Κωνσταντίνος Μάρος, Μηνάς Μαυρικάκης, Άνθια Μέγα-Χαβρέ, Χαρίτων Μπεκιάρης, Χριστίνα Μόραλη, Γεωργία Μπλιάτσου, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Ισμήνη Μπονάτσου, Nicofilimon, Δημήτρης Νικολαΐδης, Ιόλη Ξιφαρά, Γιώργος Παπαδομανωλάκης, Νίκος-Γιώργος Παπουτσίδης, Σοφία Πάσχου, Δέσποινα Πανταζοπούλου, Joanna Peters, Βαγγέλης Πολύζος, Κλάρα Πουλαντζά, Τιτίκα Σάλλα, Ρουμπίνα Σαρελάκου, Ιφιγένεια Σδούκου, Ζωή Σεκλειζιώτη, Ελένη Σιούστη, Χριστίνα Σούμπλη, Μάριος Σπηλιόπουλος, Παρασκευή Σπύρου, Αλίκη Στρουμπούλη, Ιωάννα Τερλίδου, Ντίνα Τζαβιδοπούλου, Ζαφειρία Τριβιζά, Βάσω Τρίγκα, Λίνα Φανουράκη, Μαρία Χάνιου, Αλέκος Φασιανός, Τζένη Φραγκούλη, Οίκος ZOLOTAS.

Η έκθεση συνοδεύεται από παράλληλες δράσεις, όπως ξεναγήσεις και εκπαιδευτικά εργαστήρια για ενήλικες και παιδιά, καθώς και επιστημονική ημερίδα. Στο πλαίσιό της σχεδιάζεται και θα κυκλοφορήσει ομότιτλο λεύκωμα, ενώ ήδη προγραμματίζεται η μεταφορά της σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και στο εξωτερικό.

Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος: Πειραιώς 254, Ταύρος, τηλ. 2122540000
Διάρκεια έκθεσης: 12 Ιουνίου - 15 Σεπτεμβρίου 2023

Διαβάστε περισσότερα...
Απονεμήθηκαν τα Κρατικά Λογοτεχνικά Βραβεία 2022

Απονεμήθηκαν τα Κρατικά Λογοτεχνικά Βραβεία 2022

Τα βιβλία που απέσπασαν τα Κρατικά Βραβεία Λογοτεχνίας, Λογοτεχνικής Μετάφρασης και Παιδικού Βιβλίου 2022 ανακοίνωσε σήμερα το Υπουργείο Πολιτισμού. Τα βραβεία αφορούν εκδόσεις του 2021. Το Μεγάλο Βραβείο Γραμμάτων απονέμεται στη Μαρία Λαϊνά για τη συνολική προσφορά της στα Γράμματα.

Αναλυτικά, τα βραβευμένα βιβλία είναι τα παρακάτω:

Ι. Κρατικά Βραβεία Λογοτεχνίας 2022

  • Το Μεγάλο Βραβείο Γραμμάτων απονέμεται στη Μαρία Λαϊνά για τη συνολική προσφορά της στα Γράμματα.
  • Το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στον Σωτήρη Δημητρίου για το έργο του «Ουρανός απ’ άλλους τόπους» (εκδόσεις Πατάκη).
  • Το Κρατικό Βραβείο Διηγήματος - Νουβέλας 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στη Νάσια Διονυσίου για το έργο της «Τι είναι ένας κάμπος» (εκδόσεις Πόλις).
  • Το Κρατικό Βραβείο Ποίησης 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στον Θανάση Χατζόπουλο για το έργο του «Υπό κατασκευήν σημαίες» (εκδόσεις Πόλις).
  • Το Κρατικό Βραβείο Δοκιμίου - Κριτικής 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στον Παναγή Παναγιωτόπουλο για το έργο του «Περιπέτειες της μεσαίας τάξης. Κοινωνιολογικές καταγραφές στην Ελλάδα της ύστερης μεταπολίτευσης» (εκδόσεις Επίκεντρο).
  • Το Κρατικό Βραβείο Μαρτυρίας - Bιογραφίας - Χρονικού - Ταξιδιωτικής Λογοτεχνίας 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία εξ ημισείας στην Τασούλα Βερβενιώτη για το έργο της «Οι άμαχοι του Ελληνικού Εμφυλίου. Η δυναμική της μνήμης» (εκδόσεις Κουκκίδα) και στον Χρήστο Χρηστίδη, για το έργο του «Γεώργιος Καρτάλης) (εκδόσεις του Ιδρύματος της Βουλής των Ελλήνων).
  • Το Ειδικό Κρατικό Βραβείο 2022, για βιβλίο που προάγει σημαντικά τον διάλογο πάνω σε ευαίσθητα κοινωνικά ζητήματα απονέμεται κατά πλειοψηφία στη Χίλντα Παπαδημητρίου για το έργο της «Ένοχος μέχρι αποδείξεως του εναντίου» (εκδόσεις Μεταίχμιο).

Σημειώνεται ότι η αρμόδια επιτροπή αποφάσισε ομόφωνα να μην απονείμει Κρατικό Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου/ης Συγγραφέα έως 35 ετών και τιμητική διάκριση σε λογοτεχνικό περιοδικό.

ΙΙ.   Κρατικά Βραβεία Λογοτεχνικής Μετάφρασης 2022

  • Το Κρατικό Βραβείο Μετάφρασης Έργου Ξένης Λογοτεχνίας σε Ελληνική Γλώσσα 2022 απονέμεται στον Γιώργο Κεντρωτή για τη μετάφραση του έργου του Georg Trakl «Άπαντα τα ποιήματα» (εκδόσεις Ρώμη).
  • Το Κρατικό Βραβείο Απόδοσης Έργου της Αρχαίας Ελληνικής Γραμματείας στα Νέα Ελληνικά 2022 απονέμεται στον Νικόλαο Π. Μπεζαντάκο για τη μετάφραση του έργου «Ανθολογία της αρχαίας ελληνικής ερωτικής λογοτεχνίας», τόμ. Α΄ Ποίηση και τόμ. Β΄ Πεζογραφία (Σύλλογος προς Διάδοσιν Ωφελίμων Βιβλίων).
  • Το Κρατικό Βραβείο Μετάφρασης Έργου Ελληνικής Γλώσσας σε Ξένη Γλώσσα 2022 απονέμεται εξ ημισείας στον Πάνο Καραγιώργο για τη μετάφραση του έργου «Κωστής Παλαμάς/Ποιητική Ανθολογία» (εκδόσεις Φιλύρα) και στον Loïc Marcou για τη μετάφραση του έργου της Διδώς Σωτηρίου «Electra» (εκδόσεις H & O éditions).

ΙΙΙ. Κρατικά Βραβεία Παιδικού Βιβλίου 2022

  • Το Κρατικό Βραβείο Παιδικού Λογοτεχνικού Βιβλίου 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στην Αργυρώ Πιπίνη για το βιβλίο «Ζάζα» (εικονογράφηση Πέτρος Μπουλούμπασης, εκδόσεις Καλειδοσκόπιο).
  • Το Κρατικό Βραβείο Εφηβικού-Νεανικού Λογοτεχνικού Βιβλίου 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στον Μάνο Κοντολέοντα για το βιβλίο «Η μάσκα του Καπιτάνο» (εκδόσεις Πατάκη).
  • Το Κρατικό Βραβείο Εικονογραφημένου Παιδικού Βιβλίου 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία στην εικονογράφο Πέρσα Ζαχαριά και στη συγγραφέα Μυρτώ Καλοφωλιά για το βιβλίο «Μοναχική υπόθεση» (εκδόσεις Καλειδοσκόπιο).
  • Το Κρατικό Βραβείο Βιβλίου Γνώσεων για παιδιά 2022 απονέμεται κατά πλειοψηφία εξ ημισείας στην Αγγελική Δαρλάση για το βιβλίο «Οι μεγάλοι... μικροί: Οι επιστήμονες» (εικονογράφηση Σοφία Παπαδοπούλου, εκδόσεις Μεταίχμιο) και στη Βάσια Εξάρχου για το βιβλίο «Ο κύκλος των Κυκλάδων» (εικονογράφηση Βάσια Εξάρχου, Δημήτρης Δουράμπεης, Άννυ Δαδούκη, εκδόσεις Κέδρος).
Διαβάστε περισσότερα...
Athens Cocktail Festival στον Φάρο του ΚΠΙΣΝ

Athens Cocktail Festival στον Φάρο του ΚΠΙΣΝ

Το Athens Cocktail Festival, έπειτα από την επιτυχημένη περσινή, πρώτη του διοργάνωση, επιστρέφει φέτος στις 9 και 10 Ιουνίου στον Φάρο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), με μια γιορτή που αναδεικνύει τη δημιουργική τέχνη του κοκτέιλ.

Στη βεράντα του Φάρου, με την εντυπωσιακή θέα σε όλη την Αθήνα, οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να επιλέξουν τα ποτά τους ανάμεσα σε 20 διαφορετικά μπαρ με περισσότερα από 40 διαφορετικά κοκτέιλ. Ξεχωριστά αποστάγματα και ευφάνταστοι συνδυασμοί, χρώματα και γεύσεις καταδεικνύουν γιατί το κοκτέιλ είναι ο απόλυτος πρωταγωνιστής και του καλοκαιριού.

Οι ραδιοφωνικοί παραγωγοί Πάνος Λάκατζης και Άννα Αναστασίου από τον Best Radio 92.6 θα ντύσουν μουσικά τις δύο καλοκαιρινές βραδιές με τις επιλογές τους, δημιουργώντας ένα πραγματικό πάρτι. Happenings, αναμνηστικές φωτογραφίες από photo booth και μια σειρά από επιπλέον εκπλήξεις θα συμπληρώσουν τη διήμερη γιορτή των κοκτέιλ.

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (Φάρος): Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα, snfcc.org
9 και 10 Ιουνίου 2023, 17.30-23.30

  • Κατηγορία Γεύσεις
Διαβάστε περισσότερα...
Books n’ Beer 2023 στην πλατεία Πρωτομαγιάς

Books n’ Beer 2023 στην πλατεία Πρωτομαγιάς

Ένα διαφορετικό φεστιβάλ βιβλίου φιλοξενείται στην πλατεία Πρωτομαγιάς, στο Πεδίον του Άρεως, το τριήμερο 9-11 Ιουνίου. Ο λόγος για το  Books n’ Beer, που διοργανώνεται φέτος για τρίτη χρονιά, φιλοδοξώντας να αποτελέσει μια εναλλακτική πρόταση στη μουσειακή λογική των εκθέσεων βιβλίου. Το φετινό φεστιβάλ περιστρέφεται γύρω από τρεις θεματικές (δυστοπία, ελληνική δημοσιογραφία και queer λογοτεχνία), ενώ δίνει ιδιαίτερη έμφαση και στα κόμικ, φιλοξενώντας σχετικές εκδόσεις και εκδηλώσεις.

«Δεν θεωρούμε το βιβλίο ένα μεταφυσικό αγαθό, αποκομμένο από την πραγματικότητα και την κοινωνική ζωή, αλλά ένα (ομολογουμένως αγαπημένο) αντικείμενο με επιδραστικό περιεχόμενο, αλλά και κοινωνικό πρόσημο. Πιστεύουμε πως το βιβλίο δεν ανήκει στη σφαίρα του “ιερού”, αλλά πως, αντίθετα, αποτελεί μια βιωμένη και απτή πραγματικότητα, αιτία και αφορμή για ζωηρή και “αφρώδη” κουβέντα. Τα Books n’ Beer, περισσότερο, θέλουμε να μοιάζουν σαν τρύγος για συγκομιδή βιβλίων, καθώς κλείνει η σεζόν. Χωρίς καμιά ευλάβεια, αλλά με αρκετό διονυσιακό ενθουσιασμό», σημειώνουν οι υπεύθυνοι του εκδοτικού Red n’ Noir, που διοργανώνει το φεστιβάλ.

Η πρώτη μέρα (Παρασκευή 9 Ιουνίου) έχει θέμα τη σύγχρονη πραγματικότητα ως δυστοπία και τις δυστοπικές όψεις της πραγματικότητας. Οι εκδηλώσεις θα ξεκινήσουν στις 18.00 με την παρουσίαση του συλλογικού τόμου «covid19 sudden fiction contest», ενός βιβλίου του οποίου το υλικό συγκεντρώθηκε κατά τη διάρκεια του πρώτου lockdown, στην προσπάθεια που έκανε το Red n’ Noir για μια αρχική καταγραφή της συλλογικής εμπειρίας του Covid-19 και των πολυεπίπεδων επιπτώσεών του, διοργανώνοντας το #covid19_sudden_fiction_contest μέσω της σελίδας του στο Facebook. Σκοπός ήταν να δημιουργηθεί ένα ψηφιδωτό μικρών αφηγήσεων διηγήματος, ποίησης και κόμικ, μια σύνθεση που θα μπορούσε να περιγράψει τη συλλογική εμπειρία των συνολικών, κυρίως κοινωνικών και πολιτικών, επιπτώσεων σε παρόντα χρόνο. Θα ακολουθήσει η παρουσίαση τού υπό έκδοση (από τις εκδόσεις Τόπος) βιβλίου «Θεωρίες συνομωσίας» του Δημήτρη Λένη, και αμέσως μετά η παρουσίαση του κόμικ «Fear Future» του Πάνου Ζάχαρη, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Jemma Press. Η επόμενη εκδήλωση είναι αφιερωμένη στην τεχνητή νοημοσύνη στην τέχνη και τα κόμικ και θα επιχειρήσει να απαντήσει στο ερώτημα αν η ΑΙ εκδημοκρατίζει την τέχνη ή υφαρπάζει την εργασία των καλλιτεχνών. Η πρώτη μέρα θα κλείσει με την παρουσίαση του συλλογικού τόμου «Black Mirror», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καστανιώτη σε επιμέλεια της Δέσποινας Καταπότη.

Η δεύτερη μέρα του φεστιβάλ (Σάββατο 10 Ιουνίου) είναι αφιερωμένη στην κατάσταση που επικρατεί στον ελληνικό Τύπο και στο πλαίσιό της θα παρουσιαστούν ανεξάρτητες δημοσιογραφικές ομάδες και παρατηρητήρια, καθώς και οι υποθέσεις που ανέδειξαν τη σεζόν 2022-2023 στο δικαστικό ρεπορτάζ. Η μέρα θα κλείσει με την παρουσίαση του βιβλίου του Άρη Χατζηστεφάνου «Προπαγάνδα και παραπληροφόρηση», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Τόπος.

Η τρίτη μέρα (Κυριακή 11 Ιουνίου) κινείται γύρω από δύο θεματικές: το πρώτο σκέλος της είναι αφιερωμένο στο σύγχρονο έντυπο περιοδικό και το δεύτερο στην queer λογοτεχνία και τα κόμικ. Οι εκδηλώσεις της Κυριακής θα ξεκινήσουν με τη συζήτηση μεταξύ των περιοδικών Kaboom, Yusra, Humba και Βλάβη. Θα ακολουθήσει το αφιέρωμα στην queer λογοτεχνία και τα κόμικ. Με αφορμή την πρώτη ποιητική συλλογή της Ελένης Κίρκη με τίτλο «Δαγκώματα», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ενύπνιο, θα επιχειρηθεί μια προσέγγιση του ζητήματος της queer γραφής. Θα ακολουθήσει συζήτηση με θέμα την queer δημιουργία στα κόμικ.

Οι εκδηλώσεις τού Books n’ Beer θα κλείσουν με τις παρουσιάσεις των βιβλίων «Στο σπίτι των ονείρων» της Κάρμεν Μαρία Ματσάδο, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Αντίποδες, και «Ζυθοποιείο μαργαριταριών» της Γιένι Βαλ, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πλήθος.

Πλατεία Πρωτομαγιάς, Αθήνα
9-11 Ιουνίου 2023 (15.00-22.00)

Διαβάστε περισσότερα...
«Τιτάνες» του Ευριπίδη Λασκαρίδη στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

«Τιτάνες» του Ευριπίδη Λασκαρίδη στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ο Ευριπίδης Λασκαρίδης παρουσιάζει τους «Τιτάνες» στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά για τέσσερις παραστάσεις, από τις 8 έως τις 11 Ιουνίου, έπειτα από τρεις sold out παραστάσεις στο Λονδίνο και έχοντας ταξιδέψει από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Μόντρεαλ και από την Biennale de la Danse της Λυών μέχρι το TanzimAugust του Βερολίνου.

Ο δημιουργός των πολυταξιδεμένων έργων «Ρέλικ», «Τιτάνες» και «Ελενίτ», που χαρακτηρίστηκε από τη Liberation ως «το κακό κι ευφάνταστο παιδί της ελληνικής χορογραφίας», έρχεται για πρώτη φορά στον Πειραιά με ένα έργο που έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές και έχει κλέψει τις εντυπώσεις παγκοσμίως.

Σε ένα σύμπαν παλιότερο από τον κόσμο και σε έναν απροσδιόριστο χώρο και χρόνο, δύο μοναχικά πλάσματα βρίσκονται σε ένα αέναο παιχνίδι εναλλαγής και όσμωσης φωτός και σκοταδιού, κίνησης και ακινησίας, γελοίου και σοβαρού, σκληρότητας και τρυφερότητας. Κι όμως, ο παράδοξος κόσμος τους είναι φτιαγμένος με τα ίδια υλικά, με τα ίδια αισθήματα και τις ίδιες σκέψεις που είναι φτιαγμένος κι ο δικός μας. Οι αποτυχίες τους μεταμορφώνονται σε μια υπεράσπιση των δικών μας αποτυχιών.

Με το ευφάνταστο και αναπάντεχο σκηνικό του ιδίωμα, που συνθέτει με τρυφερή ειρωνεία ήχους και παράδοξα ποιητικές εικόνες, ο διακεκριμένος διεθνώς σκηνοθέτης, χορογράφος και περφόρμερ πλάθει ένα έργο-ωδή στην αποτυχία και το σφάλμα, στην ανθρώπινη ευθραυστότητα, αλλά και στη θαυμαστή αποκάλυψη που μπορεί να γεννηθεί στις ρωγμές.

Σκηνοθεσία, χορογραφία και σκηνογραφία Ευριπίδης Λασκαρίδης, ερμηνεία: Ευριπίδης Λασκαρίδης και Δημήτρης Ματσούκας, σχεδιασμός κοστουμιών: Άγγελος Μέντης, μουσική σύνθεση και ηχητικός σχεδιασμός: Γιώργος Πούλιος, σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου, σύμβουλος δραματουργίας: Αλέξανδρος Μιστριώτης.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Ηρώων Πολυτεχνείου 32 και Βασ. Γεωργίου, Πειραιάς, τηλ. 210 4143310
8-11 Ιουνίου 2023

Διαβάστε περισσότερα...
Καλοκαίρι στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Καλοκαίρι στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

«Φτιάχνουμε το καλοκαίρι μας με έμπνευση τη φύση» είναι ο τίτλος του φετινού summer camp του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, που περιμένει τα παιδιά σε έξι πενθήμερα, από τις 19 Ιουνίου έως τις 28 Ιουλίου. Επί πέντε μέρες, από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή, μέσα από μύθους, παιχνίδια, έργα τέχνης, χορό, μουσική και την επαφή με την ίδια τη φύση, τα παιδιά θα εμπνευστούν και θα δημιουργήσουν τα δικά τους έργα, τα οποία θα έχουν την ευκαιρία να εκθέσουν στο τέλος, σε μια ξεχωριστή γιορτή με τους γονείς τους.

Το summer camp θα πραγματοποιηθεί τα πενθήμερα 19-23/6, 26-30/6, 3-7/7, 10-14/7, 17-21/7, 24-28/7 με το εξής πρόγραμμα:

  • Μέρα 1η: Γνωριμία με τη Μητέρα φύση: Η Μητέρα θεά μάς καλωσορίζει στο summer camp και μας αφηγείται ιστορίες από τη γέννηση του κόσμου. Τα κυκλαδικά ειδώλια και η τέχνη των ιθαγενών του Ειρηνικού ωκεανού μάς δίνουν έμπνευση να δημιουργήσουμε τα έργα μας με χρώματα που είχαν κάποτε τα κυκλαδικά ειδώλια.
  • Μέρα 2η: Τέχνη με υλικά της φύσης: Μια βόλτα στον κήπο του μουσείου μάς δίνει έμπνευση να δημιουργήσουμε ένα έργο land art με φυσικά υλικά, μέσα από σύγχρονους καλλιτέχνες, όπως ο Andy Goldsworthy και ο Robert Smithson, που μάς αποκαλύπτουν τα μυστικά της τέχνης τους. Στη συνέχεια, επιστρέφουμε στο εργαστήρι μας και, με έμπνευση από τα έργα των Αμερικανών ιθαγενών και του σύγχρονου καλλιτέχνη Brian Jungen, φτιάχνουμε τα δικά μας τοτέμ με πρωτότυπα και ανακυκλώσιμα υλικά.
  • Μέρα 3η: Ζωικό βασίλειο φτιαγμένο από πηλό: Αφρικανικοί μύθοι για τα ζώα και πήλινα ζωάκια από την αρχαία Ελλάδα μάς εμπνέουν να φτιάξουμε τα δικά μας ζώα από πηλό. Ο Pablo Picasso μάς καλεί να παίξουμε με μια πρωτότυπη τεχνική, φτιάχνοντας ζώα της φαντασίας μας. Παρατηρούμε από κοντά αρχαία νομίσματα και δημιουργούμε τα δικά μας στολίζοντάς τα με τα αγαπημένα μας πραγματικά ή φανταστικά ζώα.
  • Μέρα 4η: Ταξίδι στο κόσμο των εντόμων: Μύθοι από την άρχαία Ελλάδα και την Αφρική μάς ταξιδεύουν στο βασίλειο των εντόμων. Γνωρίζουμε τα πιο ξεχωριστά από αυτά, μαθαίνουμε για τις φωλιές και τις συνήθειές τους, και, με την τεχνική της χαρακτικής, αποτυπώνουμε στο χαρτί όσα μας έκαναν εντύπωση. Φύλλα, χώμα και κλαδιά γίνονται τα υλικά για ένα τεράστιο κολάζ.
  • Μέρα 5η: Γιορτές της φύσης: Η τελευταία μέρα του summer camp είναι γιορτή. Με έμπνευση το κίνημα του ιμπρεσιονισμού, στήνουμε καβαλέτα, καμβάδες, πινέλα και μπογιές στον κήπο και ζωγραφίζουμε ό,τι μας αρέσει. Επιστρέφουμε στο εργαστήρι για να δείξουμε τα έργα μας στους γονείς μας και να τους προσκαλέσουμε σε μια ξεχωριστή γιορτή εμπνευσμένη από μια χώρα-έκπληξη.

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: Νεοφύτου Δούκα 4, Αθήνα, τηλ. 210 7294220, cycladic.gr
19 Ιουνίου - 28 Ιουλίου 2023

Διαβάστε περισσότερα...
Ρομπέρτο Αλάνια - Αλεξάντρα Κούζακ: Γκαλά όπερας αφιερωμένο στη Μαρία Κάλλας

Ρομπέρτο Αλάνια - Αλεξάντρα Κούζακ: Γκαλά όπερας αφιερωμένο στη Μαρία Κάλλας

Δύο διεθνούς φήμης λυρικοί ερμηνευτές, ο τενόρος Ρομπέρτο Αλάνια και η σοπράνο Αλεξάντρα Κούζακ, ενώνουν τις φωνές τους σε ένα γκαλά όπερας αφιερωμένο στα εκατό χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας. Αποσπάσματα από όπερες που καθιέρωσαν την Κάλλας ως την κορυφαία υψίφωνο του 20ού αιώνα θα πλημμυρίσουν το Ηρώδειο το Σάββατο 17 Ιουνίου σε μια συναυλία που διοργανώνεται από τον Ελληνικό Σύλλογο Μαρία Κάλλας.

Οι δύο καλλιτέχνες θα ερμηνεύσουν άριες και ντουέτα από δημοφιλείς όπερες που σφράγισε η φωνή της Μαρίας Κάλλας με την ξεχωριστή ένταση και τον φωνητικό πλούτο της, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Νάιντεν Τόντοροφ, διευθυντή της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σόφιας. Με τους καλλιτέχνες θα συμπράξει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων.

Η συναυλία τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και του Δήμου Αθηναίων και θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και με την υποστήριξη του ΟΠΑΝΔΑ. Όλα τα έσοδα θα διατεθούν για την ολοκλήρωση του Μουσείου «Μαρία Κάλλας», που θα είναι αφιερωμένο στην εμβληματική ντίβα.

Ωδείο Ηρώδου Αττικού: Διονυσίου Αρεοπαγίτου, Αθήνα
Σάββατο 17 Ιουνίου 2023, 21.00

Διαβάστε περισσότερα...
«Black Stone»: Η ταινία του Σπύρου Ιακωβίδη κάνει πρεμιέρα στους κινηματογράφους

«Black Stone»: Η ταινία του Σπύρου Ιακωβίδη κάνει πρεμιέρα στους κινηματογράφους

Πρεμιέρα στους κινηματογράφους κάνει στις 8 Ιουνίου το «Black Stone», η τραγικωμωδία του Σπύρου Ιακωβίδη που απέσπασε τα Βραβεία Κοινού στα φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης και της Τεργέστης και έχει επτά υποψηφιότητες στα Ίρις της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.

Δύο κινηματογραφιστές πέφτουν τυχαία πάνω στη Χαρούλα, μια απελπισμένη, υπερπροστατευτική Ελληνίδα μάνα, η οποία αναζητά τον γιο της, δημόσιο υπάλληλο που κατηγορείται για απάτη. Η Χαρούλα ξεκινάει μαζί με τον άλλο ανάπηρο γιο της και έναν Ελληνοαφρικανό ταξιτζή για να τον φέρει πίσω στο σπίτι. Τότε έρχεται αντιμέτωπη για πρώτη φορά με το ποιος είναι πραγματικά.

Ο Σπύρος Ιακωβίδης, που υπογράφει το σενάριο και τη σκηνοθεσία, σημειώνει για την ταινία: «Χρησιμοποιώντας τη φόρμα του ντοκιμαντέρ, το “Black Stone” παριστάνει ότι είναι μία αληθινή ιστορία αλλά στην πραγματικότητα είναι μία ταινία μυθοπλασίας. Είναι μία φανταστική ιστορία για την πραγματική ζωή. Ένα παράθυρο στη σύγχρονη ελληνική τραγωδία με πολύ χιούμορ, και στο τέλος ελπίδα. Τρία επίπεδα: η Ελληνίδα μάνα, η ελληνική οικογένεια, μέσα στο πλαίσιο της ελληνικής πραγματικότητας. Αυτή είναι η ιστορία μιας ελληνικής οικογένειας που αντανακλά μια ολόκληρη κοινωνία, μία ολόκληρη χώρα υπό διάλυση. Οι οικογενειακοί ρόλοι που δίνονται ή παίρνονται, συνειδητά ή υποσυνείδητα, και αποσκοπούν πάντα στην επιβίωση της οικογένειας, με μεγάλο κόστος όμως τελικά για τα μέλη της. Η Ελληνίδα μάνα και κατ’ επέκταση η ελληνική οικογένεια ως υποκατάστατο του δυσλειτουργικού και αναποτελεσματικού κράτους. Οι συχνά κωμικές, κοντόφθαλμες πράξεις του ενός που γίνονται η τραγωδία των πολλών. Η κωμικοτραγική προσπάθεια προσαρμογής της παραδοσιακής οικογένειας στη νέα ελληνική πραγματικότητα σε έναν κόσμο που αλλάζει. Αυτός ο άλυτος κόμπος τής τόσο σύνθετης, δυσλειτουργικής και αυτοκαταστροφικής ελληνικής πραγματικότητας, που κάνει τους ήρωές της να νιώθουν ότι οποιαδήποτε απόπειρα επίλυσης, αντιμετώπισης ή διαφυγής, έχει πάντα το ίδιο αποτέλεσμα: να σφίγγει ακόμα περισσότερο ο κόμπος.

Η κινητήριος δύναμη της ιστορίας είναι η πρωταγωνίστριά μας, η Ελληνίδα μάνα, η Χαρούλα και το σύμπαν της. Η Χαρούλα μοιάζει να χάνει τη θέση της στον κόσμο. Έχει πολλά στο πιάτο της. Αλλά αν αυτό το πιάτο ήταν ποτέ άδειο, η ανησυχία της θα μεγάλωνε και ο ρόλος της θα χανόταν. Και τότε θα έμενε μόνη, με τις επιθυμίες της, τα όνειρά της, αντιμέτωπη με τον εαυτό της, δηλαδή αυτό που φοβάται περισσότερο. Με ενδιαφέρει πολύ αυτός ο φόβος ως αντίθετη δύναμη στη ζωή. Οι άνθρωποι οι οποίοι φοβούμενοι να ζήσουν, να αποτύχουν, να κυνηγήσουν τα όνειρά τους, τις επιθυμίες τους, να ανακαλύψουν τον εαυτό τους, γραπώνονται από έναν ρόλο, αποφεύγοντας έτσι να πάρουν πραγματικά τη ζωή τους στα χέρια τους».

Το «Black Stone» είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Σπύρου Ιακωβίδη και προβάλλεται στους κινηματογράφους από το Cinobo. Πρωταγωνιστούν: Ελένη Κοκκίδου, Julio Γιώργος Κατσής, Αχιλλέας Χαρίσκος, Kevin Zans Ansong.

Διαβάστε περισσότερα...
Συνδρομή σε αυτήν την τροφοδοσία RSS

Διαπιστευμένο Μέλος στο Μητρώο Online Media
του Υπουργείου Ψηφιακής Πολιτικής, Τηλεπικοινωνιών και Ενημέρωσης

cipp

__________

__________

__________

Κόσμος

Ελλάδα